什么是人物三视图?

人物三视图,顾名思义,是一种展示角色从至少三个标准视角(通常是正面、侧面和背面)的视觉设计图。它是角色设计流程中的一个关键环节,为后续的制作阶段(如三维建模、动画、手办制作、服装道具制作等)提供精确的、标准化的参考依据。

想象一下,你正在设计一个复杂的角色,他有着独特的发型、穿着不对称的服装、佩戴着特殊的道具。仅仅一张角色的帅气或可爱的摆拍图,是无法完全展示他身体结构、服装细节、道具位置比例的。三视图的作用就像是工程图纸一样,将角色的所有可见细节、比例关系、体积形态毫无保留地呈现出来。

标准的角色三视图通常要求角色保持一个相对中立的姿势,最常见的是T字形站姿(T-pose)或A字形站姿(A-pose)。这种姿势能最大限度地展现角色的体型、四肢长度、躯干宽度等基本信息,避免了复杂动作带来的透视变形和遮挡。

一个标准人物三视图通常包含:

  • 正面图 (Front View): 展示角色从正前方看的样子,用于确定角色宽度、身高比例、五官位置、胸腹部、腿部等细节。
  • 侧面图 (Side View): 展示角色从正左方或正右方看的样子,用于确定角色厚度、身体曲线、鼻子嘴巴的突出程度、肩胛骨的位置、臀部的形状、腿部的弯曲度等侧面轮廓和深度信息。
  • 背面图 (Back View): 展示角色从正后方看的样子,用于确定背部结构、发型的后部、服装背面的细节、道具在背部的佩戴方式等。

这三个视图通常会排列在同一张图纸上,并且各个视图之间通过水平和垂直的参考线严格对齐,以确保角色的身高、眼睛高度、肩膀宽度、腰线、膝盖、脚底等关键位置在不同视图中是统一且准确的。

为什么需要人物三视图?

为什么我们不能只画一张漂亮的概念图或者设定图呢?为什么一定要这么“死板”地画正面、侧面、背面?原因在于,人物三视图不是为了展示角色的魅力或动态,而是为了功能性标准化

确保后续制作的准确性和一致性:

这是三视图最重要的作用。

无论是将角色转化为三维模型、制作手办、进行动画绑定、设计游戏中的碰撞体积,还是为真人电影或电视剧制作服装道具,都需要对角色的比例、结构和细节有精确的了解。一张自由奔放的概念图虽然富有艺术感,但往往包含透视变形,无法直接用于测量和构建。三视图则提供了所有必要的尺寸和形状信息。

例如,一个三维建模师需要知道角色的头部宽度、身体厚度、手臂长度与身高的比例,以及复杂的服装或盔甲在不同角度的形状和与身体的贴合关系。如果只有一张正面图,他们将无法准确地建模角色的侧面和背面;如果三视图不对齐,建模出来的模型比例就会失调。

作为多人协作的沟通基础:

在大型项目(如游戏、动画、电影)中,角色设计完成后,会有不同的团队接手后续工作。建模师、材质师、绑定师、动画师、手办师、服装师等等都需要依赖这份设计图纸。三视图提供了一个清晰、无歧义的共同参考标准,避免了理解上的偏差,大大提高了沟通效率和制作的准确性。

展示角色设计的完整性:

一个成功的角色设计不仅仅是正面的形象,它的侧面轮廓、背部细节同样重要。三视图迫使设计师从多个角度思考角色的形态,从而完善设计,发现并解决单一角度可能忽略的问题,例如某个道具在侧面看起来很突兀,或者背面的服装结构不够合理。

人物三视图主要应用在哪里?

人物三视图是许多创意和制造行业中不可或缺的工具。

  • 游戏开发: 这是三视图最核心的应用领域之一。游戏中的角色需要被制作成三维模型,用于实时渲染和动画。三视图是建模师的圣经。
  • 动画制作: 无论是二维动画(用于角色设定和原画参考)还是三维动画(同样需要三维模型),三视图都是前期设计到中期制作的桥梁。
  • 影视特效 (VFX): 为电影或电视剧制作数字角色、生物或复杂的服装道具时,高精度的三视图必不可少。
  • 手办和玩具设计制造: 生产实体玩具或收藏级别的手办需要极其精确的尺寸和形态信息,三视图直接指导模具的开发和生产。
  • 漫画和插画: 虽然不是所有漫画家和插画师都会绘制标准三视图,但专业的角色设计师在设计系列作品或需要多人协作的项目时,会绘制三视图来标准化角色形象,尤其是在为游戏、动画等项目供稿时。
  • 服装和道具设计: 舞台剧、电影、游戏的服装和道具设计师常常会绘制三视图来展示服装或道具在各个角度的样式、结构和穿戴方式。

在哪里可以找到三视图的参考或学习资源?

学习绘制或理解三视图,可以参考:

  • 专业的游戏艺术设定集或画册,通常会包含主要角色的三视图。
  • 在线艺术社区和作品集网站(如ArtStation, DeviantArt等),许多角色设计师会分享他们的三视图作品。
  • 相关的数字艺术或设计课程,通常会教授三视图的绘制方法和应用。
  • 一些开源或商业的三维模型网站,有时会提供模型对应的三视图作为参考。

如何绘制一个人物三视图?

绘制人物三视图需要耐心和对比例结构的理解。以下是一个基本的流程:

  1. 确定设计稿: 首先,你需要有一个清晰的角色概念设计。这可能是一张或几张能体现角色主要特征的概念图。三视图是基于这个概念进行“工程化”的过程。
  2. 搭建基本框架和比例:

    • 在一张画布上,规划出正面、侧面、背面三个区域。确保它们有足够的空间。
    • 从正面图开始。画出角色的身高线,并根据你设计的角色特点(例如8头身、7.5头身等)划分出基本的比例线(头部、胸部、腰部、臀部、膝盖、脚底等)。
    • 用简单的几何体(球体、方体、圆柱体)概括出角色的主要结构(头部、躯干、四肢)。
  3. 绘制正面图:

    • 在基本框架上细化正面图,绘制角色的体型、五官、发型、服装、道具等。
    • 保持角色的姿势尽可能标准(T-pose或A-pose),双手侧平举或微斜下垂。
  4. 绘制侧面图和背面图(关键步骤 – 对齐):

    • 这是最需要技巧的部分。从正面图拉出大量的水平参考线。这些线穿过角色的眼睛、肩膀、手肘、腰部、臀部、膝盖、脚踝等所有关键节点。
    • 在侧面图区域,利用这些水平参考线确定角色在侧面的对应高度。同时,绘制一条垂直参考线作为侧面视图的中心轴(通常穿过耳朵或肩胛骨)。
    • 绘制侧面轮廓。根据正面图的比例和对角色结构的理解,画出侧面的体型和轮廓。注意身体的厚度、曲线以及服装道具在侧面的形状。
    • 同样,从正面图拉出水平参考线到背面图区域,并绘制背面图。背面图应展示角色的后脑、背部、服装背面、道具背面等细节。
    • 为了确保厚度一致性,可以从侧面图的宽度方向拉出垂直或水平参考线(取决于布局),与正面图或背面图的宽度进行对照。例如,侧面图的厚度可以决定正面图或背面图在某个部位的“进深”感(虽然这不是直接尺寸,但有助于理解体积)。有些三视图会包含俯视图来精确表示宽度和厚度关系。
  5. 细化所有视图: 在所有三个视图上细化角色的所有细节,包括服装的褶皱、配饰的纹理、武器的结构等。确保这些细节在不同视图中都能对上,并且形态一致。
  6. 添加结构线和标注:

    • 可以在图上绘制一些辅助的结构线或对称线,帮助理解角色的体型和结构。
    • 标注关键尺寸或比例关系(例如身高、肩宽与头宽的比例等)。
    • 对特殊结构、材质或设计意图进行文字说明。
  7. 清理线稿和上色(可选但推荐): 擦除不必要的辅助线,得到清晰的线稿。可以添加基础的平涂颜色或简单的明暗关系,以便更直观地展示角色的颜色方案和材质。

如何保证三视图的一致性和准确性?

  • 严格使用参考线: 这是最重要的技巧。反复检查水平和垂直对齐。眼睛、肩膀、腰、膝盖、脚底等高度必须一致。身体的宽度和厚度关系也要准确。
  • 从基本体块出发: 先用简单的几何体搭建好角色在三个视图中的基本体块和比例,确保大形准确,再往上叠加细节。
  • 不断对比: 在绘制过程中,眼睛要在三个视图之间不断切换对比,想象角色在三维空间中的样子,检查是否有矛盾或不合理的地方。
  • 理解解剖结构: 对人体或生物的基本解剖结构有一定的了解,有助于更准确地绘制身体在不同角度的形态变化。
  • 利用软件功能: 在数字绘画软件中,可以使用图层、参考线工具、对称尺、甚至简单的三维辅助模型来帮助绘制和检查准确性。

一个人物三视图包含多少信息?标准是三个视图吗?

标准视图数量:

是的,最基础和最标准的人物三视图包含正面、侧面和背面这三个视图。这三个视图能够基本涵盖角色的主要形态和比例信息。

然而,根据项目的需求和角色的复杂程度,三视图的范畴可以扩展,包含更多视图以提供更全面的信息:

  • 3/4视图 (Three-Quarter View): 展示角色介于正面和侧面之间的角度,可以更生动地展示角色的体积感和透视关系。
  • 俯视图 (Top View): 从角色正上方往下看,用于展示头顶、肩膀、身体顶部或特殊帽子/头饰的形状和厚度,以及背包等顶部细节。
  • 仰视图 (Bottom View): 从角色正下方往上看,用于展示鞋底、裙摆下方、身体下部或特殊道具的下方细节。
  • 局部特写视图: 对角色的手部、脚部、脸部表情、特殊的武器、复杂的道具或服装细节进行放大或多角度展示。

所以,虽然叫“三视图”,但实际提供的视图数量可能不止三个。增加额外的视图是为了更清晰地表达角色的设计,尤其是在设计非常复杂、带有大量不对称元素或特殊结构的角色的时。

包含的信息量:

三视图的信息量取决于绘制的精细程度和附加的标注。一个高质量的人物三视图除了精确的线稿外,通常还包含:

  • 精确的比例和尺寸: 通过绘制比例尺、头高标记或直接标注关键尺寸数值来体现。
  • 结构和形态: 清晰展示身体、骨骼结构(在服装下)、肌肉、脂肪分布等对体型影响的因素。
  • 服装和道具细节: 服装的款式、剪裁、纹理、配饰、拉链、纽扣、图案等;道具的形状、结构、比例、穿戴或持握方式。
  • 颜色信息: 可以是基础的色块填充,或者带有材质表现的渲染,有时也会直接附带色板(Palette)和对应的颜色数值(RGB, Hex等)。
  • 材质说明: 通过文字标注说明服装、道具或身体部位的材质(例如:皮革、金属、棉布、丝绸等)。
  • 特殊状态或变化: 如果角色有可变形态(例如:变形、装备切换、情绪变化导致的物理变化),可能需要绘制额外的三视图或补充视图来展示这些变化。
  • 表情或面部特写: 虽然标准三视图的面部通常是中性表情,但为了后续的动画或表情制作,常常会附加一张包含多种表情的面部特写集合图。

信息量的多少取决于项目的具体需求。一个用于早期概念沟通的三视图可能比较简略,而一个用于精细手办生产或电影CG角色的三视图则需要极其详尽和精确。

绘制人物三视图有哪些细节和注意事项?

除了上面提到的基本流程和保证准确性的技巧外,还有一些细节和注意事项可以帮助你创建更专业的三视图:

姿势的选择:

如前所述,标准姿势(T-pose或A-pose)是首选,因为它最大限度地展示了角色的直观尺寸和形状。避免使用复杂的、有动感的姿势,那类图更适合概念图或宣传图。如果角色的常态姿势对理解设计很重要,可以在三视图旁边附加一张展示常态姿势的图,但三视图本身应保持标准。

服装和道具的处理:

处理复杂的服装或道具时,可以采用以下策略:

  • 先画出角色的裸体或基础体型三视图,再在其上叠加服装和道具。这有助于检查服装是否符合角色的体型,以及服装下的身体结构。
  • 对于特别复杂的服装或道具,可以单独绘制它们的三视图或结构分解图,并在人物三视图上用虚线或透明效果表示其下的身体结构。
  • 注意服装的厚度、褶皱、下垂等物理属性,这些都需要在不同视图中准确表现。

对称与非对称:

如果角色是完全对称的(例如许多机甲或怪物),你可以只绘制正面和侧面图,并在正面图上画一条中线,注明是轴对称即可。但大多数人物角色,即使身体对称,服装或道具往往是非对称的。这种情况下,背面图是必需的,有时侧面图可能需要包含左侧和右侧(如果左右差异很大),或者在其中一个侧面图上标注另一侧的不同之处。

图面布局和排版:

合理的布局能让三视图更易读。通常将正面图放在中间,侧面图放在一侧,背面图放在另一侧,或者将侧面图放在正面图的旁边,背面图放在正面图的后面(如果想象它们在三维空间中的位置)。确保视图之间有足够的间隔,方便拉取参考线和添加标注。

光影和材质表现:

基础的三视图可以是纯线稿或简单的平涂色块。但为了更好地传达设计意图,可以添加基础的光影(例如:从一个固定光源照射的简单明暗),以增强角色的体积感。更进一步,可以进行材质表现,用不同的笔触或渲染方式区分皮革、金属、布料等材质。然而,过度复杂的渲染可能会影响线稿的清晰度,需要权衡。通常,简洁明了的线稿加上基础的颜色和必要的标注是最实用的。

总而言之,人物三视图是一种服务于后续制作的“工程蓝图”。它的核心价值在于精确、标准化和完整性。它是将一个二维概念转化为三维实体或用于复杂制作流程的关键桥梁。掌握三视图的绘制和阅读能力,对于任何志在进入游戏、动画、影视、玩具等行业的角色设计师或相关制作人员来说,都是一项非常重要的基础技能。

人物三视图

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