漫画law详解漫画创作、出版与传播中的法律边界、风险与应对

什么是【漫画law】？它涵盖哪些具体的法律领域？

当我们谈论“漫画law”时，并不是指某一部专门针对漫画行业的单一法律，而是指一套应用于漫画创作、出版、传播、衍生等整个生命周期的法律原则、法规和实践。它实际上是多个传统法律领域在漫画这一特定文化产业中的具体应用和体现。理解它，就是理解在漫画的世界里，哪些行为是受法律保护的，哪些是受法律限制的，以及当权益受到侵害时，如何寻求法律救济。

涉及的核心法律领域包括：

• 知识产权法 (Intellectual Property Law): 这是“漫画law”中最核心的部分。它主要包括：
  • 著作权 (Copyright): 保护漫画作品本身，包括故事情节、文字、画面（分镜、人物设计、背景等）。一旦作品完成，著作权通常自动产生（尽管注册能提供更强的法律保护）。它赋予作者独家权利，如复制、发行、改编、展览、表演（例如动画化）。未经授权的复制、网络传播、制作同人周边（在某些情况下）、甚至过度模仿都可能构成侵权。
  • 商标权 (Trademark Law): 保护与漫画相关的商业标识，如系列名称、Logo、特定角色的名称或形象（如果被用作商品标识）。它防止第三方使用相似的标识造成消费者混淆，保护品牌价值。
• 合同法 (Contract Law): 规范漫画行业中各种协议，例如：
  • 作者与出版社之间的出版合同。
  • 作者与助手、编剧、色彩师等协作者之间的劳动或服务合同。
  • 出版社与发行商之间的分销合同。
  • 漫画作品的授权合同（如改编为动画、电影、游戏、周边商品等）。

  合同法明确了各方的权利、义务、报酬、权利归属、违约责任等关键条款。

• 隐私权与名誉权法 (Privacy and Defamation Law): 涉及在漫画中描绘现实人物、事件时可能引发的问题。如果漫画内容影射或直接使用了现实人物，且内容失实并损害了其名誉，或者未经授权披露了个人隐私，可能触犯相关法律。
• 劳动法/雇佣法 (Labor/Employment Law): 规范漫画家与出版社或制作公司之间的工作关系，特别是涉及雇佣、报酬、工作时间、福利、以及作品著作权的归属（职务作品 vs. 非职务作品）。
• 刑法中与著作权相关的部分: 严重的、大规模的侵犯著作权行为可能构成犯罪，会受到刑事处罚。
• 国际私法与冲突法: 当涉及跨国界的漫画交易、传播或侵权行为时，需要确定适用哪个国家或地区的法律。

为什么漫画创作、出版与传播会频繁涉及到法律问题？背后有哪些驱动因素？

法律问题在漫画行业中如此普遍，主要有以下几个深层原因：

1. 创作内容的易复制性和高价值：

• 易于复制和传播: 漫画本质上是图文结合的数字或实体内容，在数字时代，非法扫描、上传、分享几乎没有技术门槛，成本极低，这使得侵权行为防不胜防。
• 巨大的商业和文化价值: 成功的漫画作品不仅自身销量可观，更是IP（知识产权）的源头，可以开发动画、电影、游戏、周边等多种衍生产品，产生巨大的商业价值。这种高价值使得非法复制和盗版有利可图，驱动侵权行为发生。
• 全球化传播: 互联网使得漫画的传播突破了国界，一部作品可以瞬间在全球范围内传播，这带来了跨国法律管辖和执行的复杂性。

2. 复杂的创作和合作模式：

• 多人协作: 一部漫画往往不是由一个人完成的，可能涉及原作者、漫画家、编剧、助手、分镜师、背景师、色彩师等多人。如果前期没有明确的合同约定各自贡献的权利归属和报酬分配，后期很容易产生纠纷。
• 授权和改编: 将漫画改编为其他形式的作品，或将其他形式的作品（如小说、游戏）改编为漫画，都需要复杂的授权协议。授权范围、期限、报酬、权利限制等任何条款约定不清都可能引发法律问题。

3. 行业惯例与法律条文的潜在冲突：

• 历史遗留问题: 过去一些不够规范的行业惯例（例如对助手权利的忽视、口头协议等）与现代法律要求存在冲突，容易导致纠纷。
• 新兴技术挑战: AI辅助创作、NFT、元宇宙等新兴技术和平台带来了新的法律挑战，例如AI生成内容的著作权归属、链上数字资产的法律地位等，现有法律体系可能尚未完全覆盖或存在模糊地带。

4. 公众的法律意识差异：

• 侵权行为的普遍性: 部分读者或粉丝可能缺乏著作权意识，认为分享、转载是“爱”的表现，对非法获取和传播作品习以为常。
• 创作者的维权困境: 部分创作者可能不熟悉法律，不知道如何保护自己的权利，或认为维权成本过高而选择沉默。

在哪里（Which Jurisdictions/Locations）这些漫画相关的法律问题最常发生？以及在哪里可以寻求专业的法律帮助？

漫画相关的法律问题可能在全球任何地方发生，但由于创作、出版和主要的消费市场集中在特定地区，以下地点是法律问题较为突出的区域：

法律问题常发生的地点：

• 日本: 作为全球最大的漫画创作和产业中心，日本本土的著作权法、合同法应用最为频繁和关键。涉及日本漫画家的作品、与日本出版社的合同、以及发生在日本境内的侵权行为，都主要受日本法律管辖。
• 中国（包括大陆、香港、澳门、台湾）: 作为重要的漫画消费市场和新兴的原创力量，中国大陆的著作权法、合同法、侵权责任法等在处理本土漫画产业问题和跨境传播的侵权问题中至关重要。例如，网络盗版平台、未经授权的汉化组、同人作品的界限等都是常见的法律热点。香港、澳门、台湾地区有各自独立的法律体系。
• 美国: 作为重要的漫画市场（特别是日漫的进口）和IP改编（如好莱坞电影）的主要发生地，美国的著作权法（特别是DMCA，数字千年著作权法）、商标法、合同法等扮演重要角色。许多涉及跨国盗版或授权纠纷的案件会与美国法律相关。
• 欧洲联盟 (EU) 及成员国: 欧洲是日漫和本土漫画的重要市场。欧盟及各成员国的著作权法、电子商务法等影响着漫画的跨境销售和数字传播。例如，欧洲的版权指令对网络平台的责任有 specific 规定。
• 韩国: Webtoon（网络漫画）的重要发源地，韩国的著作权法和平台责任相关法规对其快速发展的数字漫画产业至关重要。

重要的考量因素: 法律管辖权通常取决于多个因素，包括：

• 侵权行为发生地。
• 侵权服务器或平台所在地。
• 作者或权利人所在地。
• 合同的约定（合同中常指定争议解决的管辖法院）。

在哪里可以寻求专业的法律帮助：

处理“漫画law”问题需要具备特定法律知识和行业经验的专业人士。

• 知识产权律师事务所: 专门处理著作权、商标、专利等知识产权案件的律师事务所是首选。寻找那些有娱乐法、文化产业法或互联网领域经验的律师，他们更了解行业的特殊性。
• 娱乐法律师: 有些律师专门从事娱乐法领域，他们熟悉出版、影视、音乐等行业的合同和纠纷处理，也能很好地服务于漫画行业。
• 行业协会或联盟: 某些漫画家协会、出版协会或文化产业联盟可能会提供基础的法律咨询服务，或推荐有经验的合作律师。
• 法律援助机构: 对于经济困难的创作者，一些地区的法律援助机构可能提供著作权相关的法律援助。

寻求帮助时的建议:

• 寻找熟悉你的主要市场（例如，如果你主要在日本出版，最好找日本的律师）或侵权发生地的律师。
• 清晰地整理好你的作品信息（创作时间、版本、发表记录）、合同文件以及侵权证据（如侵权链接、截图、购买记录等）。
• 初步咨询时，询问律师的经验、预计的法律服务费用结构。

涉及“漫画law”的法律行动或保护措施通常需要“多少”成本？潜在的赔偿金额或罚款会有多大？

法律行动和保护措施的成本以及潜在的赔偿金额或罚款范围差异巨大，受到案件复杂性、所涉金额、管辖地区、律师收费标准、证据充分程度等多种因素影响。没有一个固定的“多少”数字，但可以了解其构成和影响因素。

法律行动和保护措施的成本：

• 前期预防成本:
  • 著作权登记费用: 这是相对较低的成本，各国或地区有不同的登记费用标准。在中国，每件作品的登记费用通常在几百到一千多元人民币。在美国，通过US Copyright Office在线注册费用也相对不高（几十美元）。虽然著作权自动产生，但登记能提供更强的证据效力，便于维权。
  • 法律咨询费: 在签订重要合同前或遇到问题初期进行咨询，律师通常按小时收费，费用因律师经验和地区差异较大，可能从几百到几千元人民币/小时不等。
  • 合同起草/审查费: 请律师起草或审查出版合同、授权合同等，费用根据合同复杂度和律师收费标准而定，可能从几千到几万元人民币。
• 维权行动成本（侵权发生后）: 这是成本最高的部分。
  • 律师费用: 这是主要的开支。律师可能按小时收费，也可能采取风险代理（胜诉后按一定比例分成，败诉则少收或不收律师费，但并非所有案件和地区都允许或适合）。一个典型的诉讼案件，从准备到审理，律师费可能轻易达到几万、几十万甚至上百万元人民币，特别是复杂的跨境或大型侵权案件。
  • 诉讼费/仲裁费: 向法院提起诉讼或向仲裁机构申请仲裁需要缴纳费用，通常与案件争议标的（索赔金额）有关，金额越大，费用越高。
  • 证据调查费用: 包括但不限于公证费、鉴定费（如需要鉴定作品相似度、侵权软件功能等）、调查取证费用等。
  • 翻译费/公证认证费: 如果涉及跨境证据或文件，需要进行翻译和公证认证。
  • 差旅费: 如果需要在外地开庭或取证。

潜在的赔偿金额或罚款：

赔偿金额旨在弥补权利人因侵权遭受的损失，罚款是法律对侵权行为的惩罚。

• 赔偿金额:
  • 实际损失: 证明因侵权直接导致的经济损失，例如正版销售额的下降、许可费损失等。这往往需要提供详细的财务证据，证明难度较大。
  • 侵权人获利: 证明侵权人因侵权行为获得的非法利润。有时比证明实际损失更容易。
  • 法定赔偿: 在著作权法中，许多国家设立了法定赔偿制度。当实际损失或侵权获利难以计算时，法院可以根据侵权性质、情节等因素，在法定范围内判决赔偿金额。例如，中国著作权法规定的法定赔偿上限为500万元人民币（新法），美国著作权法规定的法定赔偿金额取决于是否故意侵权等，可能从几百到十几万美元不等，故意侵权可高达15万美元/件作品。法定赔偿是许多著作权案件中常用的判赔依据。
  • 合理费用: 除了赔偿金，权利人通常还可以要求侵权人承担其为制止侵权行为所支付的合理开支，如律师费、调查费等。
• 罚款:
  • 行政罚款: 知识产权行政管理部门（如中国的版权局）可以对侵权行为处以罚款，罚款金额根据违法情节、非法经营额等确定。
  • 刑事罚金: 如果侵权行为构成犯罪（如侵犯著作权罪），除了判处有期徒刑等刑罚外，还会判处罚金。罚金金额可能非常高，与非法所得、涉案金额等挂钩。
• 其他后果: 除了经济赔偿和罚款，侵权人还可能面临：
  • 停止侵权行为的禁令。
  • 销毁侵权产品的要求。
  • 公开道歉以消除影响。

总而言之，主动进行著作权登记、签订清晰合同等前期预防措施成本相对可控，是性价比高的保护方式。而一旦发生侵权并选择诉讼维权，成本可能非常高昂，尤其对于个人创作者。赔偿金额的上限较高，但在实践中能获得的具体金额差异很大，取决于法院判决和证据情况。对于严重的、大规模的商业性侵权，潜在的赔偿或罚款金额可达百万元甚至千万元级别。

如何（How To）合法地进行漫画创作、出版与传播，以及如何在发生纠纷时应对？

了解法律是为了更好地规避风险和保护自身权益。合法地参与漫画产业需要从创作、合作、出版到维权等各个环节都具备一定的法律意识并采取适当的行动。

如何进行合法地创作、出版与传播：

1. 尊重他人知识产权：
   • 原创是基础: 确保你的故事情节、人物设计、画面风格等是原创的，避免抄袭或过度模仿他人作品。
   • 谨慎使用素材: 如果使用非自己创作的图片、字体、音乐（用于宣传片等），需确认这些素材是公共领域的，或拥有合法的授权（购买使用许可）。不要随意在作品中使用现实中其他人的Logo、商标或肖像，除非获得许可。
   • 同人创作的界限: 同人创作在法律上处于灰色地带。通常如果不是用于商业目的、且是对原作进行个人演绎而非简单复制，原权利人可能选择不追究。但如果同人作品质量高到可能替代原作市场、或者含有诽谤/色情等不良内容损害原作声誉、或者直接用于商业销售并获得利润，则被追究法律责任的风险会大大增加。最安全的方式是获得原作权利人的许可。
2. 保护自己的著作权：
   • 保留创作证据: 妥善保存创作过程中的草图、线稿、分镜、修改记录、电子文件等，证明作品的创作时间和独立性。
   • 及时进行著作权登记: 在作品完成后，尽快向国家或地区的著作权登记机构申请登记。虽然著作权自动产生，但登记证书是证明权利归属和创作完成时间的有力证据。
   • 在作品上标注著作权信息: 在漫画作品的扉页、版权页或数字漫画的每一页/开头结尾处清晰标注著作权声明，例如“© [年份] [作者名称] 所有权利保留”。这是一种宣告，尽管不影响权利本身，但能提醒他人著作权的存在。
3. 规范合作与出版关系：
   • 签订书面合同: 无论是与出版社、平台签约，还是与编剧、助手合作，务必签订详细的书面合同。合同应明确：
     • 各方的权利和义务。
     • 作品的著作权归属（是全部转让给出版社，还是仅授权出版权？合作作品中各贡献者的权利如何分配？）。
     • 报酬计算方式、支付时间和方式（稿费、版税比例、里程碑付款等）。
     • 授权的范围（哪些平台、哪些地区、哪些语言、哪些衍生权利）。
     • 合同的期限和解除条件。
     • 违约责任和争议解决方式。
   • 仔细阅读合同条款: 在签字前，务必仔细阅读并理解合同的每一项条款。如有不明白或认为不公平的地方，应提出修改或寻求法律咨询。
4. 规范传播行为：
   • 只在授权平台发布: 将作品发布到与你签订了合法协议的平台或渠道。
   • 管理数字权利: 如果自行发布数字漫画，考虑采取适当的技术保护措施（尽管技术措施非万能）。

如何在发生法律纠纷时应对：

1. 收集并固定证据: 这是维权的第一步，也是最关键的一步。
   • 侵权证据: 截图（包括网址、时间）、录屏、购买盗版实物、下载侵权文件、公证购买过程等，证明侵权行为的存在和形式。
   • 权利证据: 著作权登记证书、创作手稿/电子文件、出版合同、许可合同等，证明你是作品的合法权利人。
   • 损失证据（如果可能）: 例如，正版销售数据下降、因侵权导致的相关支出等。
2. 与侵权方沟通（非必要，谨慎进行）: 有时可以尝试通过发送警告函或律师函与侵权方沟通，要求停止侵权、删除内容或协商赔偿。这可能促使侵权方主动停止行为，节省法律成本。但要小心应对，避免在沟通中提供不利于自己的信息。
3. 寻求专业法律帮助: 如前所述，咨询有知识产权或娱乐法经验的律师。他们可以评估案件的可行性、提供专业的法律意见，并代表你采取进一步行动。
4. 选择合适的维权途径: 根据案件具体情况和希望达到的效果，可以选择不同的途径：
   • 协商和解: 通过律师与侵权方谈判达成和解协议。
   • 行政投诉: 向当地的著作权行政管理部门投诉，请求进行行政处罚（如罚款、责令停止侵权）。
   • 平台投诉/DMCA Takedown: 如果侵权发生在网络平台，可以根据平台规则或数字千年著作权法（DMCA，主要适用于美国管辖下的平台）提交投诉，要求删除侵权内容。
   • 仲裁: 如果合同中约定了仲裁条款，或双方同意，可以将争议提交仲裁机构解决。仲裁裁决通常具有法律约束力。
   • 诉讼: 向有管辖权的法院提起诉讼。这是最正式也是成本最高的维权方式，但可能获得强制执行的判决和更高的赔偿。
   • 刑事报案: 对于严重的、构成犯罪的侵权行为，可以向警方或检察院报案，追究侵权人的刑事责任。
5. 保持耐心和专业: 法律程序通常耗时较长且复杂，需要与律师密切配合，保持耐心和专业态度。

【漫画law】中，怎么（What Kind Of）样的行为最容易触犯法律？有哪些具体案例类型需要警惕？

在漫画相关的法律领域，最容易触犯法律的行为往往与侵犯著作权或违反合同约定有关。以下是一些常见的容易“踩雷”的行为和案例类型：

最容易触犯法律的行为类型：

• 未经授权的复制与传播:
  • 非法扫描纸质漫画上传至网络。
  • 未经许可将电子漫画文件分享到论坛、网盘、社交媒体或盗版网站。
  • 未获得授权的汉化、翻译或嵌字并传播。
  • 制作、销售盗版漫画实体书或周边产品。
• 未经授权的改编与二次创作越界:
  • 将他人漫画故事或角色进行商业性改编（如制作游戏、动画、电影、广播剧）而未获许可。
  • 制作并销售与原作高度相似，可能引起混淆的同人周边或漫画，特别是使用了原作的核心元素（如角色名字、经典造型、Logo）。
  • 将他人漫画的角色、画面用于商业广告或其他商业用途。
• 抄袭与高度模仿:
  • 直接复制他人漫画的分镜、构图、人物设计、故事情节。
  • “洗稿”，即改写他人故事的文字表达，但核心情节、人物关系、桥段等与原作高度相似。
  • 模仿他人独特的画风达到足以让读者混淆的地步（虽然画风本身受著作权保护较弱，但结合其他元素的整体相似可能构成侵权）。
• 违反合同约定:
  • 作者“一稿多投”，将同一作品授权给多个出版社或平台。
  • 作者在合同约定的独家期间，又在其他平台发表作品或授权第三方。
  • 出版社或平台未按合同约定支付稿费、版税。
  • 出版社或平台超出合同约定的范围（如地区、载体）使用作品。
  • 合作者（如助手、编剧）未经许可擅自使用或发表合作期间的成果。
• 侵害名誉权/隐私权:
  • 在漫画中描绘现实中的人物（尤其是知名人物）且内容失实，对人物名誉造成损害。
  • 未经授权使用他人的肖像或个人信息（在非虚构或自传类漫画中需要特别注意）。

需要警惕的具体案例类型示例：

案例类型一：未经授权的网络传播

某个热门漫画在日本发行后，很快就有志愿者或营利性组织进行非法扫描和汉化，并上传到海外的盗版漫画网站供免费阅读。这直接侵犯了原作者和日本出版社的著作权（包括复制权、信息网络传播权）。尽管这类网站常设在海外，增加了维权难度，但权利人仍可以通过跨国法律程序、平台投诉等方式追究责任。读者通过这些网站观看也助长了侵权行为。

案例类型二：不规范的同人创作与销售

某知名少年漫画的角色非常受欢迎，一些同人创作者制作了印有官方角色形象的T恤、亚克力挂件等周边产品，并在展会或网店进行销售。如果使用的形象与原作高度相似，且有营利性质，这可能被视为侵犯了原作的著作权（复制权、发行权、改编权）和/或商标权。虽然很多时候官方对小规模、非营利的同人活动采取默许态度，但大规模、商业化的行为则面临较高的法律风险。

案例类型三：合作作品的权利纠纷

一位漫画家与一位编剧合作创作了一部漫画，但双方只是口头约定了稿费分配，没有明确约定著作权的归属。作品成功后，编剧认为自己对故事情节拥有共同著作权，要求获得更高的分成和改编权，而漫画家认为编剧只提供了创意或草稿，主要著作权在自己。由于缺乏书面合同，双方对作品贡献的性质和权利归属产生争议，最终可能需要法律介入判断。

案例类型四：合同陷阱或违约

一位新手漫画家与一家小型网络平台签订了电子出版合同，合同条款非常笼统，没有明确规定授权期限和分成比例的计算方式。平台在未通知作者的情况下，将漫画授权给了第三方游戏公司，作者发现后无法获得相应的收益。这种情况是典型的合同纠纷，作者需要依据合同法维护自己的权利，追究平台的违约责任。

案例类型五：跨境侵权

一位中国漫画家的作品在中国的网络平台发布后，被未经授权地翻译成英文，并在美国的网站上免费传播。中国作者需要在作品发表后及时进行著作权登记（在中国），并可以考虑在美国进行登记。维权时，需要在美国寻找律师，依据美国法律向侵权方提起诉讼或通过DMCA要求网站运营商删除内容。

这些案例都强调了同一个核心：无论是创作者、出版者还是读者，都需要对涉及漫画的法律问题保持警惕，尤其是在涉及复制、传播、改编和商业利用时。规范的操作流程和法律文件的支持是规避风险的关键。

如何（How To）建立健全的法律保护机制，以最大程度地减少未来可能遇到的法律风险和损失？

对于漫画产业的参与者，无论是个人创作者、小型工作室还是大型出版社，建立一套健全的法律保护机制是至关重要的长期投资，能够有效预防和减少潜在的法律风险和损失。

建立健全法律保护机制的关键步骤：

1. 强化知识产权意识和管理：
   • 内部培训和教育: 对团队成员（如果适用）进行知识产权基础知识培训，让他们了解什么是著作权、商标权，哪些行为是侵权的，以及如何尊重他人和保护自己。
   • 建立创作记录管理系统: 规范记录作品的创作过程、完成时间、修改历史、参与人员及其贡献。使用版本控制工具，定期备份电子文件。这些记录在需要维权时是证明原创性和创作完成时间的有力证据。
   • 积极进行著作权登记: 将重要的、具有商业价值的作品及时进行著作权登记，尤其是在主要市场和潜在侵权高发地进行登记（如在中国、美国、日本等）。
   • 考虑商标注册: 对于系列名称、Logo、具有辨识度的角色名称等，如果用于商业用途并希望建立品牌，可以考虑进行商标注册，特别是在漫画出版和周边产品销售类别下。
2. 规范合同管理：
   • 所有合作关系都必须有书面合同: 包括与出版社、平台、编剧、助手、色彩师、翻译等所有协作者。不要依赖口头协议。
   • 使用标准化的合同模板（经律师审查）: 根据不同的合作类型（出版、授权、雇佣、服务等），建立一套标准化的合同模板，确保包含所有必要的法律条款（如权利归属、授权范围、报酬、违约责任、争议解决等）。这些模板应由专业的法律顾问审查，确保其合法性和公平性。
   • 合同会签和归档管理: 确保所有合同都由授权代表签字，并进行妥善的电子和纸质归档，方便查阅和管理。
   • 重要合同寻求专业法律审查: 对于涉及金额较大、权利复杂或条款有疑问的重要合同，务必在签署前请律师进行详细审查和风险评估。
3. 建立侵权监控和应对流程：
   • 定期监控网络和市场: 通过搜索引擎、社交媒体、电商平台、盗版网站等渠道，定期查看是否存在未经授权使用或传播自己作品的情况。可以利用一些技术工具或服务进行辅助监控。
   • 建立证据收集 SOP (标准操作程序): 一旦发现侵权线索，立即按照预设的流程收集和固定证据，包括截图、录屏、公证等。确保证据的合法性和有效性。
   • 制定分层级的应对策略: 根据侵权行为的性质、规模和影响，采取不同的应对措施。对于轻微侵权，可以先发送警告函；对于较严重或商业性侵权，直接委托律师发送律师函或采取法律行动（投诉、诉讼等）。
   • 与合作平台建立快速响应机制: 对于在合作平台上发生的侵权，应与平台建立畅通的沟通渠道，利用平台的投诉和下架机制快速处理。
4. 审慎处理第三方素材和授权：
   • 建立素材使用规范: 明确规定团队成员在创作中不得随意使用来源不明或未授权的第三方素材（图片、字体、音乐等）。
   • 核实授权链条: 如果需要使用第三方IP进行改编或合作，务必核实授权来源的合法性和授权范围，确保获得的是合法的、可以用于你目的的授权。
5. 保持与专业法律顾问的联系：
   • 与一到两位熟悉文化产业和知识产权法的律师建立长期合作关系。他们可以提供日常咨询、合同审查、风险评估，并在发生纠纷时提供及时有效的法律援助。

建立健全的法律保护机制不是一蹴而就的，需要持续投入时间和精力。但这就像给房屋购买保险一样，虽然有成本，却能在风险发生时提供坚实的保障，最大程度地减少损失，让创作者和产业参与者能够更安心地专注于创作和运营，而不是疲于应对法律纠纷。