《萤火虫之墓》是什么？
《萤火虫之墓》是一部日本动画电影，由吉卜力工作室（Studio Ghibli，但通常被认为是其“姊妹篇”或独立于宫崎骏主流风格的作品）制作，导演是高畑勋（Isao Takahata）。它改编自日本作家野坂昭如（Akiyuki Nosaka）于1967年发表的同名半自传小说。这部电影于1988年与宫崎骏的《龙猫》同期上映，形成了一个强烈对比的双片组合。与《龙猫》的奇幻温馨不同，《萤火虫之墓》是一部极度写实、沉重且令人心碎的反战题材作品，深刻描绘了战争对普通民众、尤其是儿童造成的毁灭性影响。
《萤火虫之墓》的故事讲述了什么？
故事背景设定在第二次世界大战末期的日本，具体是1945年的夏天和秋天。电影的主人公是一对兄妹：哥哥清太（Seita）和年幼的妹妹节子（Setsuko）。
故事从日本兵败前的神户大空袭开始。在铺天盖地的燃烧弹袭击中，清太和节子与他们的母亲失散。清太带着节子仓皇逃难，躲过了空袭。然而，他们很快得知母亲在空袭中受了重伤，并在简陋的临时医院里去世。这对孤苦无依的兄妹投奔了远房的姨母家。
起初，姨母收留了他们，但随着战时物资的极度匮乏和生活压力的增大，姨母的态度逐渐变得冷淡刻薄，认为清太和节子是负担，并嘲讽清太不出去工作赚钱，反而只知道照顾妹妹。清太无法忍受寄人篱下的屈辱和姨母的冷言冷语，带着节子离开了姨母家。
他们搬到了一个废弃的防空洞里居住。为了生存，清太想尽一切办法。他卖掉母亲留下的衣物，用换来的钱购买食物。他跑到被炸毁的农田里偷挖土豆和玉米。他甚至在空袭时趁乱闯入民宅偷窃财物。他努力为节子创造一个相对美好的生活环境，抓来萤火虫作为夜晚的灯光，陪她玩耍，给她讲故事。
然而，战争带来的贫困和饥饿无处不在。他们的食物越来越少，营养严重不良。节子因为长期缺乏食物和干净的环境，身体越来越虚弱，最终患上了重病，表现出严重的营养不良症状，包括腹泻和身体浮肿。
清太 desperate地想救妹妹，他用尽最后的力气去偷、去抢，甚至去找医生，但一切都太晚了。当清太终于带着他偷来的西瓜和好不容易弄到的食物回到防空洞时，节子已经在饥饿和病痛中奄奄一息。她微弱地吃着清太带回来的糖，然后永远地闭上了眼睛。
清太亲手火化了节子的遗体，将她的骨灰装在一个糖果罐里随身携带。电影以清太最终在车站饿死，灵魂与节子的灵魂重聚，一起俯瞰现代化城市景象作为结尾，极具冲击力。
《萤火虫之墓》故事发生在何时何地？
故事发生的时间是第二次世界大战的尾声，具体是1945年的夏季（约六月）到秋季（约九月），涵盖了日本宣布投降的前后时期。这个时间点是日本物资最匮乏、民众生活最艰难的时期之一。
故事的地点主要在日本的兵库县（Hyogo Prefecture）一带，尤其是神户市（Kobe City）及其周边的西宫市（Nishinomiya City）和须磨区（Suma Ward）。
- 神户市：故事开始的大空袭和母亲去世的场景发生在神户市区。
- 西宫市：清太和节子投奔的姨母家位于西宫市。
- 须磨区：兄妹俩后来搬去居住的防空洞被设定在须磨区附近的山坡上。
电影非常写实地再现了那个时代的日本城乡景象，包括被炸毁的城市废墟、疏散到乡下的民众、简陋的防空洞以及乡间的小路和池塘。
《萤火虫之墓》的主角是谁？
电影的两位核心主角是：
- 清太 (せい太 – Seita)：大约14岁左右的少年。他是故事的叙述者（尽管是以他死亡后的视角开始）。清太是一个充满责任感和自尊心的哥哥，在失去父母后，他努力想要保护和照顾年幼的妹妹。然而，在残酷的战争和饥饿面前，他的努力显得如此渺小和无力。他有时表现出少年的倔强和不切实际，拒绝向他人求助，这也间接导致了兄妹的悲剧。
- 节子 (節子 – Setsuko)：清太年仅4岁左右的妹妹。她天真、可爱、依赖哥哥。在战争的阴影下，她依然保持着孩子的纯真，但她的身体却无法承受饥饿和疾病的侵袭。节子是战争无辜受害者的象征，她的痛苦和死亡是电影中最令人痛心的部分。
除了兄妹俩，另一位重要的角色是姨母，她在故事初期收留了他们，但随着时间推移，她的冷漠和自私加速了兄妹的困境，是导致他们最终离开的重要原因之一。
《萤火虫之墓》故事跨越了多久？
正如前面提到的，电影的叙事时间跨度大约是三个月左右。故事始于1945年6月左右的神户大空袭，持续到同年8月日本战败投降，并最终在9月左右以清太的死亡结束。这个时间段虽然不长，但却包含了战争末期最残酷、物资最匮乏的日子，足以展现战争如何在短时间内摧毁一个家庭和两个幼小的生命。
为什么《萤火虫之墓》电影如此令人心痛？
《萤火虫之墓》之所以能引起观众如此强烈的心痛和情感共鸣，原因有很多：
- 真实的战争残酷描绘：电影没有宏大的战争场面，而是聚焦于战争对普通平民日常生活的破坏。空袭的恐怖、家园的毁灭、物资的匮乏、饥饿的痛苦、疾病的折磨，这些细节都以极其写实的方式呈现，让观众感受到战争的残酷不是抽象概念，而是活生生的痛苦。
- 以儿童的视角讲述悲剧：故事的主角是两个孩子。通过他们的眼睛看战争，那种无助、恐惧和困惑更加触动人心。孩子的天真与战争的残酷形成鲜明对比，让悲剧感倍增。
- 聚焦于生存的绝望挣扎：电影详细刻画了兄妹在绝境中的求生过程。清太为了妹妹所做的一切，无论是充满希望的努力还是绝望的偷窃，都展现了生命在极端环境下的挣扎。这种挣扎最终走向失败，让人感受到深深的无力感。
- 对人性复杂面的展现：姨母的角色并非脸谱化的恶人，她只是一个在战争重压下变得自私和麻木的普通人。清太有时表现出的少年人的倔强和不成熟，也使得角色更加真实。电影没有简单地划分好坏，而是呈现了战争如何扭曲和考验人性。
- 节子痛苦且缓慢的死亡过程：电影没有回避节子因营养不良和疾病而衰弱、痛苦的过程。她身体的浮肿、无力的哭喊、甚至用弹珠当糖吃的场景，都直观地展现了饥饿和病痛对幼小生命的摧残，其真实和残酷令人难以承受。
- 开放式的开头，注定的悲剧结局：电影一开始就通过清太的死亡揭示了故事的结局，这让观众在观看过程中始终带着一种宿命般的悲伤。每一次看到兄妹俩看似充满希望的时刻，都知道这希望终将破灭，这种“已知结局”的叙事方式放大了悲剧的感染力。
- 细腻的动画表现力：高畑勋导演和吉卜力工作室以其高品质的动画闻名。电影中对人物表情、动作、环境细节（如空袭时的火光、乡间的草木、防空洞的潮湿）的描绘都极为细腻真实，增强了电影的沉浸感和情感冲击力。
为什么电影中会有“萤火虫”？
萤火虫在电影中具有多重含义：
- 实际用途：在兄妹居住的防空洞里，夜晚漆黑一片。清太抓来大量的萤火虫放在防空洞里，用它们微弱的光芒作为照明。这是他们在简陋环境中创造的一点点“光明”和“温暖”。
- 生命和希望的象征（短暂的）：在黑暗中闪烁的萤火虫，象征着在绝望环境中短暂出现的生命力和微弱的希望。兄妹俩围观萤火虫、玩弄它们，是他们在艰难日子里为数不多的快乐时光。
- 逝去的生命和灵魂的隐喻：萤火虫的生命非常短暂，它们在黑暗中发出微光，很快便死去。这被许多观众解读为对战争中逝去的无数生命，尤其是孩子们短暂而脆弱生命的隐喻。电影中有一个令人心碎的场景，节子将死去的萤火虫埋在一个小坟墓里，说“为什么萤火虫这么快就死了呢？妈妈也是吗？”，直接点出了萤火虫与死亡和亲人逝去的联系。
- 清太和节子灵魂的象征：在电影的开头和结尾，清太和节子的灵魂（以他们健康时的形象出现）伴随着萤火虫，俯瞰着现代的城市。这里的萤火虫似乎代表着他们两个短暂而最终消失的生命，他们的灵魂如同萤火虫般，在这片土地上徘徊。
萤火虫是电影中一个反复出现且极具象征意义的意象，它既是兄妹生活的一部分，也是对他们短暂生命和战争残酷结局的深刻暗示。
兄妹是如何努力生存的？
清太和节子在离开姨母家后，为了生存尝试了各种方法，这些方法体现了他们在绝境中的挣扎：
- 变卖财物：清太首先将母亲留下的几件贵重和服拿去变卖，换取钱来购买食物和日用品。这是他们早期获取资源的合法方式。
- 寻找食物来源：
- 捡拾空袭后散落的食物。
- 到乡下寻找未被收割的农作物（如玉米、土豆），但经常被农民驱赶。
- 在防空洞附近寻找野果、植物。
- 偷窃：随着食物来源越来越少，清太为了给生病的节子弄到食物，最终不得不铤而走险，趁着空袭警报时闯入居民家中偷窃。这是一个令人心痛的转变，展现了生存压力如何迫使人突破道德底线。
- 利用海水：他们利用海水来煮饭，试图获取盐分，但海水杂质多，对健康不利。
- 寻求帮助（有限且失败）：清太在节子病重时，曾带着她去看医生，但医生诊断出是营养不良，建议她吃好一点，在战时环境下这无异于宣判死刑。他也曾想去找父亲（据信在海军服役），但父亲的命运未知，最终也没能成为他们的依靠。
这些生存手段，从最初的卖掉家产到最后的偷窃，一步步走向绝望，反映了战争环境如何剥夺了他们的选择权和尊严，最终他们的努力未能战胜饥饿和疾病。
《萤火虫之墓》电影如何开始和结束？
电影的开始非常独特且令人震撼。它并没有从兄妹俩幸福的生活开始，而是直接以悲剧性的场景拉开序幕：
电影以1945年9月21日，清太在三之宫车站奄奄一息的画面开始。他躺在地上，瘦骨嶙峋，身上爬满了虱子。车站清洁工过来清理时，发现了清太身上藏着一个糖果罐。他们随手扔掉罐子，罐子掉在地上滚了几下。罐子里除了几颗骨灰，还有一些糖果。随着罐子里的骨灰散开，清太的灵魂（以他健康时的形象）出现了，他拾起了糖果罐，身旁出现了健康的节子的灵魂。兄妹俩的灵魂伴随着无数萤火虫的光芒，开始了对他们生前经历的回忆。
这种非线性的开场方式，立刻向观众揭示了主人公的最终命运，使得接下来的整个故事都笼罩在一种注定的悲剧氛围之中，观众带着已知结局的沉重心情去回顾兄妹俩短暂的一生。
电影的结束呼应了开场：
在讲述完兄妹悲惨的生存和死亡过程后，电影回到了清太和节子灵魂存在的空间。他们健康地坐在一起，旁边是装有骨灰的糖果罐和闪烁的萤火虫。最终的画面是他们的灵魂（或说是某种象征性的存在）坐在高处，静静地俯瞰着下方灯火辉煌、繁华现代的城市夜景。
这个结尾的处理，既是他们悲惨命运的最终定格，也是一种跨越时空的凝视。他们的悲剧发生在过去，发生在如今和平繁荣的土地上，这种对比更加凸显了战争的残酷和他们生命的被剥夺，发人深省。
这部电影是如何制作的？
《萤火虫之墓》由吉卜力工作室制作，是导演高畑勋的重要代表作。
- 导演与改编：高畑勋对野坂昭如的原著小说非常喜爱，并致力于将其改编成电影。他对原著的理解深刻，忠实地再现了小说中的细节和情感基调，同时利用动画媒介独特的表现力（如对空袭场景、饥饿状态、萤火虫光芒的描绘）增强了感染力。
- 动画风格：虽然是吉卜力作品，但其画风与宫崎骏的梦幻风格有明显区别。《萤火虫之墓》的动画追求写实，无论是人物造型、场景描绘还是光影处理，都力求贴近真实，以增强电影的沉重感和代入感。对细节的刻画非常到位，比如人物因饥饿和疾病导致的身体变化、环境的脏乱等等。
- 同期制作：为了确保制作资源，《萤火虫之墓》与《龙猫》作为“吉卜力青年员工的训练项目”同时制作，并最终决定以双片形式上映，这种安排在日本影史上也是罕见的。
- 音乐：电影的配乐由间宫芳生（Michio Mamiya）创作，以其简约而哀伤的旋律，极好地烘托了电影悲凉的气氛，没有过多的煽情，却能直击人心。
这部电影的制作过程体现了吉卜力工作室对动画艺术的严谨态度和高畑勋导演对现实主义题材的深刻把握。
现在在哪里可以看到《萤火虫之墓》？
作为一部享誉国际的动画经典，《萤火虫之墓》目前有多种观看途径：
- 流媒体平台：在全球范围内，这部电影通常可以在一些大型国际流媒体平台上找到，例如在许多国家和地区，Netflix 拥有包括《萤火虫之墓》在内的吉卜力电影的播放权（但在日本本土，吉卜力电影一般不在Netflix上播放，而在其他特定平台）。具体的上线情况会因地区和版权协议而有所不同。
- 数字租赁或购买：在一些在线电影平台（如iTunes、Google Play等）上可以进行数字版租赁或购买。
- 物理媒介：DVD、蓝光（Blu-ray）等实体光盘是收藏和观看的常见方式。全球各地都有发行商推出了不同版本的《萤火虫之墓》光盘。
- 电影院重映：在特定时期或纪念活动中，这部电影有时会在电影院进行特别重映。
需要注意的是，观看前请确认所在地区的版权情况，选择合法途径观看以支持电影产业。
